現代靜物色彩畫是古今中外所喜愛的表現題材，由于物體處于靜態且光源穩定、環境固定，故有助于作畫者深刻理解、深入研究色彩的原理及規律，是初學繪畫者最為適宜的入門學科。今天我們就一起去欣賞那些優秀的現代靜物色彩畫作品。

現代靜物色彩畫欣賞

       這幅靜物色彩畫是意大利著名畫家莫蘭迪的作品，他的畫以微妙的“冥想”式靜物畫著稱，是20世紀最受贊譽的畫家之一。欣賞莫蘭迪的繪畫世界，首先就會被他的色彩—更確切地說，是色調—吸引。他幾乎從來不用鮮亮的顏色：在他的畫面上，每一個色塊都是灰暗的中間色。然而，這些孤立看來都毫無神氣的顏色，經他的巧妙擺弄，不但不臟，不悶，反而熠熠生輝，顯得高雅精致，渾然天成。

       這幅靜物色彩畫作品叫《一籃水果》，是卡拉瓦喬早期的代表作，這明晰而結實的輪廓，這單純而質樸的光線，這鮮明而實在的蘋果、葡萄、檸檬、無花果、竹藍、葉子、干枯的葉子，以及這如實刻畫的蘋果上的蟲子眼，不僅標明了靜物完全可以成為獨立的繪畫主題而存在，也標明了卡拉瓦喬與當時追求理想化時尚格格不入的率真與求實精神。

       這幅靜物色彩畫是高更的作品。在19世紀時的浪漫主義畫家已有人畫過。《靜物·曼陀林》畫中除了曼陀林外又加上了中國的瓷盆及日本的牡丹花。這種他國產物的使用題材，使得這幅畫摻雜了各國的情趣，成為一個文化的拼盤，也由此可見當時社會對異國情趣的興趣。

       這是塞尚的油畫《有桃子和蘋果的靜物》，這幅靜物色彩畫作品證明了靜物畫可以真實地再現實體和表現光線與空間的表象。塞尚說：“描 繪自然不是復制對象，它實現了人的感覺。”他堅持關注顏色和質地的特性，不以幻覺為目的。例如，盤子里水果的邊線是不確定的，仿佛在移動。畫面中透視的規 則也打破了，桌子的右角向一邊傾斜，與左邊不在一條線上。畫面的有些部分沒有著色，桌布的折皺像沒有畫完。

       這幅靜物色彩畫叫《春天的花蘋果和梨》，描繪了室內桌上的花瓶、鮮花、蘋果、梨等物。柔和的灰色是主調，深色的花瓶與桌子加強了色彩的層次。黃色的蘋果與淡綠的梨，因色彩的明亮而使畫面變得輕松活躍起來。花、蘋果、梨都以寫實手法刻畫得十分逼真，體現出一種空間中的立體感。
結語：靜物色彩畫是很多學生學習油畫的基礎， 很多學生在畫靜物色彩畫的時候不是急于求成就是功夫不足，對于繪畫的步驟掌握得不牢固，而造成作品雜亂，今天我們去欣賞了哪些名家的靜物色彩畫作品，希望這些繪畫作品能夠對于你的靜物色彩畫有所幫助，感謝大家的欣賞。

文章來源：裝飾配飾