藝術(shù)，在不明真相的群眾眼里，是和梵高、畢加索、達(dá)芬奇這些傳奇大師劃上等號(hào)的;而藝術(shù)展，在眾人腦海中，都只是留下“只能意會(huì)，不可言傳”的印象。也就是說，藝術(shù)展是小眾的，通常藝術(shù)專業(yè)學(xué)生或從業(yè)者才會(huì)頻繁地參與到各式各樣的藝術(shù)展當(dāng)中。

然而，這一兩年，藝術(shù)展卻走出原來的圈子，逐漸步入大眾的視線里。眼下，越來越多購物中心都搞起了藝術(shù)展，似乎它成為商業(yè)地產(chǎn)“攬客”的又一項(xiàng)獨(dú)門秘技。為何從前互不兼容的藝術(shù)和商業(yè)會(huì)在購物中心這個(gè)場(chǎng)所擦出火花?又或者藝術(shù)展為什么會(huì)在購物中心生根發(fā)芽?

人人都想看的藝術(shù)展究竟是什么？

藝術(shù)展覽，指公開陳列藝術(shù)作品、攝影作品等，供大家參觀欣賞，給參觀者一種美的享受，是人與美感相互溝通的媒介。藝術(shù)展還只屬于專業(yè)領(lǐng)域的時(shí)候，大多都在一些博物館或者展覽廳舉辦，更多地屬于展會(huì)的范疇。隨著“藝術(shù)跨界”熱潮的涌現(xiàn)，它已經(jīng)逐漸脫離展會(huì)的概念，加入了零售的元素，好像上海K11藝術(shù)購物中心的“印象派大師·莫奈特展”、“跨界大師·鬼才達(dá)利”，北京朝陽大悅城的“不朽的梵高”，廣州保利中環(huán)廣場(chǎng)的“型不型”當(dāng)代先鋒雕塑展等等，都是購物中心跨界藝術(shù)的例子。

根據(jù)RET睿意德《商業(yè)空間藝術(shù)主題研究報(bào)告》的相關(guān)統(tǒng)計(jì)，購物中心正逐步成為藝術(shù)展示的新承載平臺(tái)，一線城市中藝術(shù)主題業(yè)態(tài)在購物中心占比已上升到2.6%。購物中心的藝術(shù)主題業(yè)態(tài)可分為硬件和軟件兩類：前者指的是雕塑、畫作等藝術(shù)裝飾和劇院、生活館等藝術(shù)空間這類購物中心規(guī)劃時(shí)應(yīng)當(dāng)注意的形態(tài);后者指的是藝術(shù)展、藝術(shù)集市、各種小型沙龍、音樂或時(shí)尚演出和快閃這類購物中心后期提升人氣所舉辦的活動(dòng)。在這幾類藝術(shù)形態(tài)中，主流的當(dāng)屬藝術(shù)展，所占運(yùn)營頻次比例為41%，其次的是藝術(shù)集市31%，剩余的藝術(shù)形態(tài)均遠(yuǎn)低于這兩種藝術(shù)形態(tài)。由此可見，藝術(shù)展確實(shí)成為了商業(yè)地產(chǎn)運(yùn)營者手上的“香餑餑”。

精神消費(fèi)應(yīng)記一功

藝術(shù)展如此盛行，很大一部分的原因是，人們逐漸將之前對(duì)生理需要、對(duì)平價(jià)品的追求轉(zhuǎn)移到對(duì)文化、對(duì)美的追求上。我國的文化消費(fèi)綜合指數(shù)由2013年的73.7，升至2014年的79.2，再到現(xiàn)在的81.2，平均增長率約為5%，而文化消費(fèi)意愿指數(shù)也從2013年的71上升到今年的79.2，人們?cè)絹碓街匾曃幕捏w驗(yàn)。新興中產(chǎn)階級(jí)的崛起是文化消費(fèi)蓬勃發(fā)展的重要原因之一。他們從事腦力勞動(dòng)，運(yùn)用自己的文化資本和專業(yè)技術(shù)謀生;注重品質(zhì)，向往美好的事物而不是互聯(lián)網(wǎng)經(jīng)濟(jì)影響下的“屌絲文化”。追求文化藝術(shù)體驗(yàn)的人多了，到購物中心逛藝術(shù)展的人自然也會(huì)越來越多。

藝術(shù)展有需求是其中一方面，但是沒有藝術(shù)家作品的存在又豈能名副其實(shí)?

匠人精神，現(xiàn)慢慢地為世人所知曉，指的是手藝人的執(zhí)著，他們熱愛所做的事，并對(duì)其作品精雕細(xì)琢，精益求精。正是由于匠人精神的流傳，許多默默無聞的工匠們不再活于平凡的日子中，其精湛的技藝漸漸被大家佩服。因此，有越來越多平凡的匠人藝術(shù)家的佳作能夠得到賞識(shí)，也有越來越多人甘愿成為一絲不茍的匠人。

客流還是最重要的立場(chǎng)

購物中心辦藝術(shù)展固然可以在其濃厚的商業(yè)味道中加上藝術(shù)氣息，但是如果不能聚攏人氣，這也只會(huì)成為雞肋。換而言之，人潮熙攘的景象是購物中心所看重的一環(huán)。

吸引潛在顧客。在購物、吃飯、看電影等市場(chǎng)越趨于飽和的狀況下，許多消費(fèi)者不再滿足于這些購物中心里的傳統(tǒng)娛樂項(xiàng)目，而是渴望出現(xiàn)一些新奇的、有趣味性的、追求極致體驗(yàn)的線下娛樂形態(tài)。藝術(shù)創(chuàng)意作為這幾年新興的活動(dòng)，漸漸在休閑活動(dòng)匱乏的背景下站穩(wěn)腳跟。對(duì)于行內(nèi)人來說，藝術(shù)的執(zhí)著會(huì)驅(qū)使他們來到藝術(shù)展的現(xiàn)場(chǎng);而對(duì)于那些被寵得越來越挑剔的消費(fèi)者來說，格調(diào)十足的藝術(shù)展不失為一個(gè)周末的好去處。所以說，藝術(shù)展是會(huì)激發(fā)未曾來過的消費(fèi)者的欲望，甚至有機(jī)會(huì)“從路人轉(zhuǎn)粉”。

與傳統(tǒng)娛樂項(xiàng)目聯(lián)動(dòng)，挖掘顧客消費(fèi)力。人們來到購物中心就是想體驗(yàn)賓至如歸的服務(wù)，或者是尋找可以一掃工作“灰霾”的休閑活動(dòng)，如果不能讓他們感覺受到寵愛，這個(gè)地方注定是“匆匆過客”，而不會(huì)成為他們的“終身伴侶”。此時(shí)，就需要藝術(shù)展和傳統(tǒng)的娛樂項(xiàng)目聯(lián)動(dòng)起來，令到消費(fèi)者喜歡上這里，甚至變成忠實(shí)擁躉：先是欣賞風(fēng)格迥異的藝術(shù)展，接著來一場(chǎng)說看就看的電影，然后品味外婆家、綠茶餐廳、探魚等新式食肆的各種盛宴，最終來到快時(shí)尚、輕奢店鋪買買買，周末就這樣在隔壁家的購物中心不知不覺地消逝。

藝術(shù)展將會(huì)加入O2O的大潮？

當(dāng)下，越來越多人意欲在家就能和喜歡的明星互動(dòng)，這種“懶人經(jīng)濟(jì)”催生出一門新的產(chǎn)業(yè)——在線直播。如果把“在線直播”摻雜到藝術(shù)展中，那會(huì)是怎樣一種體驗(yàn)?不錯(cuò)，是“在線逛展”。

就像百度的數(shù)字博物館，不出家門可以看到全國各地的博物館全景圖，感受其歷史文化氣息;放眼國外，也有谷歌藝術(shù)計(jì)劃，其用谷歌街景技術(shù)拍攝博物館內(nèi)部實(shí)景，并且以超高解析像拍攝館內(nèi)歷史名畫。相信在未來，將會(huì)有更多博物館、藝術(shù)展涌進(jìn)O2O的浪潮：線上能夠方便地欣賞名畫佳作，線下到購物中心、展覽廳近距離接觸大師的作品;而O2O也會(huì)是線下藝術(shù)展其中之一個(gè)變數(shù)。

一言以蔽之，商業(yè)可以跨界藝術(shù)，藝術(shù)也能夠走進(jìn)商業(yè)?！胺矐?zhàn)者，以正合，以奇勝”，商業(yè)，就如購物中心的正兵;藝術(shù)，則是它的奇兵，守正出奇，方能獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷。